这是一个典型的美国小镇，表面看一切平静。一个不谙世事的大学生发现了一只被人砍下的残耳，随后发现自己卷入一个凶残的绑架罪犯（丹尼斯·霍普饰）和饱受虐待、同时冷酷无情的的母亲之间充满邪恶的性关系，小镇平静的外表下隐藏着性、暴力、犯罪和权力的旋涡……  

     导演奇才大卫·林奇的惊世之作  

　　大卫是当代美国电影界著名的鬼才，既是著名的编剧、导演，又是优秀的电视制作、摄影师、和作曲家。他的第一部长片《橡人》是70年代著名的独立电影，1986年的《蓝丝绒》中，草地上爬满蚂蚁的著名镜头让人不忍卒睹，更成为八十年代令观众着魔的影片经典，这种诡异阴郁、迷茫黑色的风格，在其后的《妖夜慌踪》与《穆赫兰道》中得到继承，虽然也有象《斯特雷特故事》那样温馨、质朴、充满人情味的小年 ，但大卫·林奇的多数作品，都是以诡秘、暴力、惊悚所著称。  
更令人津津乐道的是他的嗜好：收藏各种生物的器官和残肢，八卦中传说他的第N任妻子伊沙贝拉·罗塞里尼(Isabella Rossellini)就是因为受不了他老用黄蜂当图钉，冰箱里除了猫头鹰的尸体和浣熊的爪子就别无它物，才决定跟他离婚。  

　　对比强烈中的震撼  

　　影片开始，蓝天明净，白色的尖桩篱笆和娇色欲滴的玫瑰，老人在浇灌自家的花园，老太太在屋子里看电视，所有的一切构成了一幅经典的美国小镇风景。  
     但紧接着，老人心脏病突发，在地上痛苦地抽动，而同时，小狗在快乐地戏水，天真的婴儿在笑，而就在他们眼前，老人慢慢停止抽动……强烈的对比画面产生的阴郁和压抑感，让人几乎无法呼息。  
       
     主角：  

　　男主角丹尼斯·霍普，除在《蓝丝绒》中扮演这个叫人难忘的变态罪犯之外，还在《现代启示录》、《生死时速》和《未来水世界》等著名影片中也出演过重要角色。1969年，他执导的公路影片《逍遥骑士》票房大好，创下美国独立制片史上的一个奇迹。  

　　伊莎贝拉·罗西里尼：褒曼爱女  

　　女主角伊莎贝拉·罗西里尼（Isabella Rossellini）1952年生于意大利罗马，她的母亲是著名影星英格丽·褒曼，父亲则是罗伯托·罗西里尼，有这样难以超越的父母决定，她虽投身演艺界，但在做模特上的成功却远比做演员要辉煌得多。  
　　伊莎贝拉在1980-1995年是著名的朗戈姆公司的独家形象代言人，她的形象遍及世界各地。80年代后期伊莎贝拉只在电影里客串过几个小角色，《不朽的情侣》中她是爱着贝多芬的跛脚的伯爵夫人、戴维·林奇的惊人之作《我心狂野》中她则是背景奇特的女子。  

     惊悚变态的情色  
　　  
     影片从暴露度说并不很高，观众和导演都承认，伊莎贝拉·罗西里尼穿着衣服比脱了衣服要看。但影片中所展露的气氛，那种充斥卖淫、堕落、毫无限制的暴力与被压抑的性冲动的气氛，却让人印象深刻。某种意义上说，这可以看作一部着重描写了许多反常性行为的性心理影片。  
       
     影评  

     几乎是潜意识地从CD盒子里最靠后的地方翻出《The Velvet Underground & Nico》－那张封套画着一个大香蕉的被摇滚迷们奉为经典的唱片。按下Play键，在Lou Reed略带神经质的喃喃吟唱中敲下这些文字。  
　　不只是名字中都有相同的'Velvet'（天鹅绒）才让我看到《蓝色夜百合》(The Blue Velvet)时想起这支乐队和他们的作品。实际上两者在更多的地方都有共通之处。看看专辑的区目："Sunday Morning"、" Run Run Run" 描述社会的脱节与失序及对社会的疏离感；"Heroin"、" Waiting For The Man" 描述药物滥用；"Venus In Furs" 描述享乐主义；"Femme Fatal" 描述纵欲；"I'll Be Your Mirror" 描述爱慕……  
　　恐怕你也要惊叹比这张唱片晚出现20年后的电影中，也极其默契地描述了这些内容，难道这些就是光滑炫目的丝绒之下掩盖的真实？  
　　充满争议的《蓝色夜百合》是剧作家和独立电影导演大卫·林奇一部充满艺术性和诡异气氛的次文化电影(Cult Film)。它平实地描述了在80年代中期，一个典型的美国小镇平静的外表下所隐藏的性、暴力、犯罪和权力。影片中的白天画面是我们所熟悉的小镇风情，带有商标式的“美国梦”标签，干净而祥和，但是这些背后尽力掩盖的是低廉与粗俗、卖淫与堕落、毫无限制的暴力与反常**，以及被强烈压制着的，具有极大杀伤力潜能的性冲动。正是因为这部超现实的性心理(psychosexual)电影大量描写了反常性行为， 许多评论家批评《蓝色夜百合》比起艺术电影、50年代的怀旧片、青春浪漫爱情剧、黑色电影(film noir)或是悬疑惊怵片而言，都是一种倒退。  
　　尽管电影上映时，很多人嘲笑和鄙视这是一部极端的，黑色的，粗俗和令人厌恶的作品，但是《蓝色夜百合》却赢得了不少荣誉：国家电影评论协会(National Society of Film Critics)评出的1986年年度最佳电影，最佳导演，最佳男配角(Dennis Hopper)，最佳摄影成就(Frederick Elmes)。同时也获得当年奥斯卡最佳导演提名。  
　　这部恶梦般电影的情节大纲相当粗略。一个不谙世事的来自小镇的大学生(Mac Lachlan)发现了一只被人砍下的残耳，随后发现自己慢慢卷入一个凶残的绑架罪犯(Dennis Hopper)和饱受虐待，同时冷酷无情的的母亲（Rossellini）之间的勒索事件－充满颓废邪恶的性关系。很大程度上，两个男性主要角色暗喻出每个人生活中两个截然不同的分支（明亮与黑暗；正常与畸态；吸引与排斥；纯真与世故；美德与邪欲；等等。）相互斗争的心理过程。  
　　影片的镜头语言看似平淡，含蓄中蕴藏了无穷的寓意，尤其是首尾，有明显的呼应和深意，值得回味，是以特写之：  
　　开始的镜头从明净清澈的蓝天缓缓摇至白色的尖桩篱笆和娇色欲滴的玫瑰与郁金香上，背景是 Bobby Vinton（60年代的偶像歌手）浅唱的 "Blue Velvet"。随镜头移动，画面里依次出现了沿街行驶的消防车，向一个达而马提亚人挥手致意的消防队员，过十字路口的小学生，以及穿着制服，在街口手持“禁行”标志的保安……一切构成了一幅经典的，教科书一般的美国小镇风景。  
　　随后的画面似乎加强了这种平和的氛围，一个老人在浇灌自家的花园，老太太在屋子里看着电视（耐人寻味的是电视里出现的画面是一只握枪的手特写），然后导演冷静，及至冷酷地打碎美丽幻象，老人心脏病突发，在地上痛苦地蠕动，自家的狗欢快的戏水，天真的尿布小男孩吃着冰棒，眼看着老人慢慢停止抽动……在那一刻，几乎已经让人无法坚持，这种强烈的对比画面所产生的阴郁和压抑感如此之大，即使有梦幻般的蓝天草地也让人胸闷气短。我差一点就关了电视！  
　　林奇仍不满足，镜头移走，移向更为黑暗的地面和草地深处，移向一个令人恐惧和病态的地下世界。对一群饥饿丑陋的虫子的特写明显暗喻了在诗情画意的美妙生活之后所隐藏的可怕邪恶。贪婪好斗的硬壳虫凶残无比，自相残杀——人类自我残杀的本性亦由此放大。  
　　我不想对影片的具体内容进行过多的描述，总之这是一部在很大程度上考验心脏和神经的作品。并非因为时不时出现的恐怖血腥的画面，而是整个影片所迷漫的窒息气氛。我从来没有想过即使是在晴朗的白天，依然想打开房间所有的灯……  
　　影片的最后，Lumberton镇回复平静和正常。邪恶、黑暗似乎一去不返。Jeffrey从躺着的椅子上醒来的时候，画面几乎精确还原了影片的开始。一只知更鸟站在枝头，Sandy招呼午饭的声音从门廊传来，此时背景的歌声选择了 "The Mysteries of Love"，真是适时适景。  
　　似乎是为了重建小镇平静生活，导演再次安排了一系列至少在200部美国电影中出现的典型构图：丈夫和老丈人打招呼，妻子和孩子在厨房里一边准备午饭，一边对话，客厅里要有人在沙发上闲聊，和邻居和睦相处，和家人平安团聚，女主角Sandy这时的梦境终于成为现实。  
　　象合上一本书一样，画面开始重复。开始的镜头倒序拉出：  
　　——白色篱笆前的金黄色郁金香在下午的微风中轻摇  
　　——红色的消防车缓缓驶过街道，消防队员挥手致意  
　　——红色的郁金香和白色的篱笆互相辉映  
　　——小Donny和母亲重聚，母亲也刚刚脱离邪恶的苦海。孩子玩耍，母亲微笑，泪水从眼眶中流出……  
　　相信在很长时间之内我都不会再去看这部片子，整整花了三天的时间，眼前的蓝天和街道才显得真实起来。如果电影的力量如此之大的话，我怀疑它所提炼生活原型是否具有更大的杀伤力，是否真的隐藏着令人绝望的邪恶与阴暗。  
　　不敢多想，于是结文。